luni, 19 octombrie 2020

eXplore festival #15 continuă online

eXplore festival #15 – Bucharest International Dance and Performance Festival continuă în această săptămână în online și FM cu performance-uri, discuții și video-instalații. Lucrările artiștilor Eszter Salamon, Manuel Pelmuș, Roel Heremans, Ilinca Păun Constantinescu, Micheline Dufert vor fi prezentate până pe 25 octombrie 2020, pe pagina de facebook a festivalului. 

 

eXplore festival #15 propune publicului o serie de incursiuni-eseu asupra relației dintre mișcare, spațiu și timp, din perspectiva unui dialog între corp-imagine-sunet. Ce alt moment ar fi mai potrivit pentru a experimenta noi moduri de existență artistică, reală, autentică? Ce alt moment mai bun decât cel de acum pentru a fi (și altfel) împreună?

 

PROGRAM: 

► luni, 19.10.2020 // 15:00 // online // eXplore festival // https://fb.me/e/4dfJ7rzvI

Being together (in between disciplines) / Dialog Manuel Pelmuș (România / Norvegia) și Andreea Căpitănescu

 

Manuel Pelmuș (n. 1974, București) trăiește și lucrează în Oslo și București. Este unul din artiștii cei mai influenți ai „noului performance”, fiind interesat în ultimul deceniu să reimagineze rolul performance-ului în contextul artelor vizuale. În ultimii ani, proiectele sale au fost prezentate la Para Site, Hong Kong (2017 – 2018), Tate Modern, Londra și Tate Liverpool (2016); Ludwig Museum, Köln (2016); Off-Biennale Budapesta (2015 și 2017); Kiev Biennale (2015); Centre Pompidou, Paris (2014); Van Abbemuseum, Eindhoven (2014); Muzeul de Artă Modernă, Varșovia (2014); Para Site, Hong Kong (2014); Bienala de la Veneția (2013), printre altele.

În 2012 i s-a decernat Berlin Art Prize pentru arte performative, iar în 2014 a primit Premiul de Excelență decernat de Centrul Național al Dansului din București. Începând cu octombrie 2019, Manuel Pelmuș este “research fellow” la Academia de Arte din Oslo (KHIO).

 

 

 

► joi, 22.10.2020 // 15:00 // online // eXplore festival // https://fb.me/e/3hhcFg8Aq

Being together (in between disciplines) / Dialog și video-prezentare cu Roel Heremans (Belgia) 

Roel Heremans este un artist conceptual ce lucrează preponderent cu sunetul și tehnologia. În majoritatea creațiilor sale compune fragmente sonore ce declanșează imaginația vizitatorilor pentru a crea experiențe de grup imersive.

Astfel, vizitatorii devin simultan actori, martori, interpreți și reconstituitori ai proceselor mentale și fizice ale gândirii și mișcării, unde experiențele colective întâlnesc reacții individuale și invers.

Heremans generează o simulare a lumii contemporane, una în care fiecare individ face parte din propria sa bulă de auto-oglindire, una în care vizitatorul, cu experiența sa, rămâne singura pânză metaforică a artistului.

Roel Heremans a prezentat în cadrul eXplore festival #15 DUET-C ELIADE – o experiență interactivă pentru 2 până la 8 vizitatori. Această lucrare a fost dezvoltată în timpul unei rezidențe la WASP Working Art Space and Production, București, în urma cercetării teoriilor și filosofiei lui Mircea Eliade. În „Duet-C Eliade”, artistul belgian creează adevărate experiențe mentale coregrafice. Heremans folosește modele arhitecturale specifice pentru a crea spații temporare în care sunetul stimulează procesele gândirii și schimbă percepția vizuală. Heremans investigheză opera filozofică târzie a lui Mircea Eliade, dezvoltând o coregrafie imaginară interactivă participativă.

 

 

► joi, 22.10.2020 // vineri, 23.10.2020 // sâmbătă, 24.10.2020 // 18:30

Colecția de artă Ligia și Pompiliu Macovei, Muzeul Theodor Aman, Palatul Suțu // on air Radio Guerrilla // https://fb.me/e/4BTee5Aqp

FĂRĂ TITLU (2020) – eXpoziție colectivă 

de Manuel Pelmuș

cu: Rolando Matsangos, Diana Spiridon, Cristina Toma

expoziție colectivă, acțiune continuă (ro)

 

Evenimentul se va desfășura în trei spații: Colecția de artă Ligia și Pompiliu Macovei, Muzeul Theodor Aman, Palatul Suțu, fără participarea publicului. Publicul va putea trăi experiența acestui performance în FM, la Radio Guerrilla, acolo unde Manuel Pelmuș va nara acțiunea performerilor.

Lucrarea estompează granițele dintre o instalație de sunet și un live performance. Se întâmplă simultan, în diferite spații, prin intermediul sunetului live și al mișcării, și imaginează apropierea, folosindu-se de timp și de spațiu ca principal suport dramaturgic, în aceste vremuri când noțiunile de a fi împreună și a împărți același spațiu fizic, sunt supuse unui test radical. Este o colecție permanentă de gesturi produse printr-o practică live, asociată de regulă cu impermanența. Oamenii și locurile se mișcă împreună, de la distanță, uniți prin sunet și mișcare, propunând noi forme de încredere, grijă și solidaritate.

 

 

► vineri, 23.10.2020//15:00 //online// eXplore festival // https://fb.me/e/6AOvCGES6

Being together (in between disciplines) / discuție cu Ilinca Păun Constantinescu & Micheline Dufert, moderată de Andreea Căpitănescu 

 

Micheline Dufert – explorator urban în compania partenerului său Francis Pourcel parcurg împreună trasee care depășesc barierele teritoriale din orașul lor, Charleroi (Belgia). Prin intermediul blogului lor, cheminsdesterrils.be, și al vizitelor ghidate de explorare, Micheline investighează relația de iubire / ură față de peisaj. Micheline încearcă relatarea unei povești despre peisaj și împreună au „făcut” Bucla neagră.

Bucla neagră: prin peisaje industriale, post-industriale, zone urbane și semi-rustice din Charleroi, un traseu marcat și conectat la rute complexe de drumeții europene de-a lungul cursurilor de apă pe care a fost fondat orașul, alături de castele, catedrale industriale și străduțe vechi, se strecoară printr-un parc englez, traversează vechile linii de cale ferată reabilitate pentru plimbare, invită oamenii într-un tunel albastru-verzui, explorează rămășițele unui sit minier, un drum într-o pădure reinventată, escaladează multitudinea balcoanelor deasupra orașului și traversează teritoriile de zgură.
Micheline și Francis sunt muzicieni, muzica lor fiind legată de peisajul industrial al orașului Charleroi din anii 1975-1982.

Arhitect, curator și cadru didactic, Ilinca Păun Constantinescu practică la biroul de arhitectură Ideogram Studio, conduce proiecte culturale în cadrul Asociației IDEILAGRAM și predă teoria arhitecturii la Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” din București. Împreună cu echipa ei de la IDEILAGRAM, a editat Shrinking Cities in Romania. Orașe românești în declin  (DOM publishers, Berlin & Editura MNAC, București, 2019) și a realizat cercetări și expoziții precum: Shrinking Cities in Romania (MNAC București, 2016), Despre locuire (Halele Timco, Timișoara, 2018), Uranus Acum (MNAC București, 2019- inițiat de S. Ghenciulescu si D. Hasnas). În anul 2021 va reprezenta România , în cadrul proiectului Fading Borders, alături de echipa  De nouă ani este implicată în proiectul de regenerare post-industrială a orașului Petrila, unul dintre cele mai mari proiecte participativ desfășurat vreodată în România, inițiat de un artist local, recunoscut internațional, preluat de un grup de arhitecți și dus mai departe împreună cu o echipă ce crește ca un bulgăre de zăpadă.

 

 

► vineri, 23.10.2020 // 19:00 // online // eXplore festival // https://fb.me/e/6hfE7arnq

MONUMENT 0.7: M/OTHERS de Eszter Salamon / performance

urmat de dialog între Eszter Salamon și Andreea Căpitănescu

 

Eszter Salamon este o artistă și interpretă care locuiește și lucrează în Paris, Berlin și Bruxelles. Din 2001 creează lucrări solo și colective ce au fost prezentate în spații și festivaluri destinate artei spectacolului din întreaga lume, inclusiv Centre Pompidou, Centre Pompidou Metz, Festival dʼAutomne, Avignon Festival, Ruhrtriennale, Holland Festival, The Kitchen New York, HU Berlin, Berlin Documentary Forum, Kunstenfestivaldesarts, Kaaitheater Brussels, Tanzquartier Wien, Kampnagel Hamburg, steirischer herbst, Dance Triennale Tokyo, Manchester International Festival, Nanterre-Amandiers, FTA Montreal.

Este frecvent invitată să își prezinte lucrările în muzee, inclusiv MoMa, Witte de With, Fondation Cartier, Serralves, Museum der Moderne Salzburg, Akademie der Künste Berlin, Museo Reina Sofia. Expoziția sa, Eszter Salamon 1949, a fost prezentată în 2015 la Jeu de Paume ca parte din proiectul ›Satellite‹, curatoriat de Nataša Petrešin-Bachelez.

Opera lui Eszter Salamon are în centrul său coregrafia utilizată ca mijloc de navigare între diferite suporturi media, precum sunet, text, voce, imagine, mișcări corporale și acțiuni. În 2014, a inițiat o serie de lucrări ce explorează atât noțiunea de monument, cât și practica speculării asupra modului în care istoria e creată.

Eszter Salamon este laureată a Premiului Evens Art 2019.

 

► duminică, 25.10.2020//15:00//online//eXplore festival https://fb.me/e/cRwhwHbhb

Zoom in/out // lucrări video-art (premieră) urmat de dialog între Emil Ivănescu, curator Anuala de Arhitectură București, președinte OAR București și Andreea Căpitănescu, director artistic eXplore festival

Emil Ivănescu este arhitect, președinte al Filialei Teritoriale București a Ordinului Arhitecților din România. În 2004, a absolvit Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” iar din 2011 este doctor în arhitectură, cu lucrarea: „Corpul postorganic și arhitectura ambiguității”.

În 2012, a câștigat concursul pentru amenajarea Pavilionului României la Bienala de Arhitectură de la Veneția. În 2014, a câștigat concursul pentru amenajarea Pavilionului ICR la Bienala de Arhitectură de la Veneția.

Din anul 2010 este curatorul și organizatorul „Anualei de Arhitectură București”, un eveniment de arhitectură cu scopul de a mediatiza cele mai bune producții de arhitectură din București.

 

4Culture, WASP și OAR București / Anuala de Arhitectura au colaborat în anii anteriori, în cadrul proiectelor Ergonomica (2017) și Performance, Architecture and Landscape (2019).

 

Andreea Căpitănescu este doctorand al Universității Naționale de Arte București, artist, coregraf și performer, președinte și membru co-fondator al Asociației 4Culture.

A initiat și dezvoltat numeroase proiecte internaționale, în calitate de fondator, manager cultural, curator și artist: eXplore festival – International Contemporary Dance and Performance Festival (eveniment anual din 2005),  proiectele europene Life Long Burning (20013-2018, 2018-2022) și Jardin d’Europe (2008-2013), Foreign bodies (2014-2016), proiect EEA Grants (dans contemporan / performance, film documentar, ateliere și schimburi culturale), WASP – Working Art Space and Production, București (spațiu independent de artă contemporană, fondat în anul 2012), curator și director artistic al WASP Studios,  Europalia Arts Festival – curator program artele spectacolului (2019-2020).

 

Instalațiile din evenimentul prezentat în 18 octombrie pot fi vizionate pe toată perioada festivalului, până în 25 octombrie 2020, în intervalul orar 15:00-19:00, cu programare pe email contact@waspmagazine.com. 

► PLOAIE FĂRĂ NORI – Cătălin Crețu și Iosif Király, Performance colaborativ / Black Box

► „50s sau Soft Despair” – Aurora Király, instalație laborator / White Box

► Nevermind the Big Picture – Ilinca Hărnuț, video instalație performativă / White Box

► Unweaving Stereotypes – Denise Lobonț, Instalație multimedia

► Performance Situation Room / Media Room; Instalație performativă AR, dezvoltată de Augmented Space Agency și Asociația 4Culture. Coregrafie și interpretare: Ilinca Hărnuț, Diana Spiridon, Vlad Benescu, Flavia Giurgiu și Georgeta Corca;
Curator: Andreea Căpitănescu

Detalii: https://fb.me/e/3BKZygsJf

 

eXplore festival #15

Producători: Asociația 4Culture și WASP Studios

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național – AFCN.

Parteneri: Muzeul Național al Literaturii Române, Ordinul Arhitecților din România – filiala București, Anuala de Arhitectură 2020, Muzeul Municipiului București, Life Long Burning – Towards A Sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe, co-finanțat prin Programul Europa Creativă al Uniunii Europene

Parteneri media: Radio Guerrilla, Modernism, Revista Arta, Zeppelin, feeder.ro, IQads, România Pozitivă, Designist

 

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Photo credit: @Alain Roux // MONUMENT 0.7:M/OTHERS Eszter Salamon

The 15th edition of eXplore festival – Bucharest International Dance and Performace Festival continues online and on air with performances, discussions and video installations. Works and discussions with and by Eszter Salamon, Manuel Pelmuș, Roel Heremans, Ilinca Păun Constantinescu, Micheline Dufert will be presented until October 25, 2020, on explore festival Facebook page.
eXplore festival #15 proposes a series of forays-essays on the relationship between movement, space and time, from the perspective of a dialogue between body-image-sound. What other moment would be more appropriate to experience new ways of artistic, real, authentic existence? What better time than now to be (and otherwise) together?
EXPLORE FESTIVAL #15 // online program 19-25.10.2020
A discussion about an artistic practice in between disciplines. About artistic performative strategies as a response to the current moment and imagining other forms in which we can act and be together.
Manuel Pelmus lives and works in Oslo and Bucharest. He is one of the most influential artists of the „new performance”, being interested in the last decade to reimagine the role of performance in the context of visual arts. In recent years, his projects have been presented at Para Site, Hong Kong (2017 – 2018), Tate Modern, London and Tate Liverpool (2016); Ludwig Museum, Cologne (2016); Off-Biennale Budapest (2015 and 2017); Kyiv Biennale (2015); Centre Pompidou, Paris (2014); Van Abbemuseum, Eindhoven (2014); Museum of Modern Art, Warsaw (2014); Para Site, Hong Kong (2014); The Venice Biennale (2013), among others. In 2012, he was awarded the Berlin Art Prize for performance arts and the prize for excellence from the National Dance Center of Bucharest in 2014. Starting October 2019, Manuel Pelmus is a „research felow” at the Oslo National Academy of the Arts (KHIO).
*The registered discussion is available until October 25th, on eXplore festival page.
Roel Heremans is a conceptual artist working with sound & technology. In most of his works he composes fragments of audio that trigger the imagination of visitors in order to create immersive group experiences. As a result, the visitors simultaneously become actors, witnesses, performers and reenactors of mental and physical processes of thought and movement, where collective performances encounter individual reactions and vice versa. By activating people in this way, Heremans generates a simulation of the contemporary world, one in which every individual is part of their own self-mirroring bubble, one in which the visitor, with their experience, remains the artist’s only metaphorical canvas.
Roel Heremans has presented in the frame of eXplore festival #15, on 17th October, at the The National Romanian Literature Museum,  DUET-C Eliade – an interactive experience for 2 to 8 visitors. This work was developed through a residency at WASP Working Art Space and Production, Bucharest, after the research of the theories and philosophy of Mircea Eliade. In ”Duet-C Eliade”, the Belgian artist creates true choreographical mental experiences. Heremans uses specific architectural models to create temporal spaces in which sound stimulates the processes of thinking and changes the visual perception. Heremans investigates the late philosophy work of Mircea Eliade, developing a participative interactive imaginary choreography.
The event will take place in three different spaces: Ligia and Pompiliu Macovei Art Collection, Sutu Palace, without public participation. The public will be able to experience this performance on air on Radio Guerilla, where Manuel Pelmuș will narrate the actions of the performers.
Untitled (2020), Collective Exhibition blurs the borders between a sound installation and a live performance. It happens simultaneously in different places through live sound and movement and imagines togetherness using time and space as its main dramaturgical material during times when being together and sharing the same physical space is put to a radical test. It is a permanent collection of gestures produced through a live practice which is usually associated with impermanence. People and places move together at a distance united by sound and movement, and by proposing trust, care and forms of solidarity.
Micheline Dufert – urban explorer, in the company of her partner Francis Pourcel, route tracers who break the territorial barriers of their city in Charleroi. Through their blog – cheminsdesterrils.be – and their exploratory guided tours, Micheline questions the links of love / hate towards the landscape. Micheline tries telling a story about the landscape and together they “made” the Black Loop.
The Black Loop: through industrial landscapes, post-industrial, urban and semi-rural areas of Charleroi, a signposted trail connected to the Great European Hiking Trails runs along the city’s founding watercourses, along with castles and industrial cathedrals, ancient lanes, sneaks into an English park, crosses old railway lines reassigned for the walk, invites people into a glaucous tunnel, passes through the walls, explores the remains of a mining site, a walk in a reinvented forest, climbing heaps of balconies on the city, crosses slag-territories.
Born in Bucharest in 1982, Ilinca Păun Constantinescu earned her PhD degree in architecture in 2013. She currently practices architecture at Ideogram Studio, teaches theory of architecture at “Ion Mincu” University of Architecture and Urbanism Bucharest, and leads cultural projects within the IDEILAGRAM Association. Together with her team from IDEILAGRAM, she edited `Shrinking Cities in Romania. Orașe românești în declin` (DOM publishers&MNAC Press 2019) and realized researches and exhibitions such as: Shrinking Cities in Romania (MNAC Bucharest, 2016), On Housing (Timco Halls Timișoara, 2018), Uranus Now (MNAC, 2019, initiated by S.Ghenciulescu and D.Hasnas). For the past years she has been actively involved in the post-industrial regeneration project of Petrila, one of the largest participatory project ever carried out in Romania, initiated by an internationally recognized local artist, taken over by a group of architects in a snowball effect.
Manon Istasse is anthropologist. She got her Ph.D degree in 2013 after investigating why and how non-professionals (or amateurs) get involved in knowing and preserving cultural heritage. She carried out researches in Morocco (Fez), France (Amiens and Lyon) and Belgium (Charleroi). She currently works at the Charleroi Cultural Center (Eden), where she gives interest – among others – to the local territory – Charleroi and its surroundings. Knowing and sharing about this territory is a Cultural Center’s core mission. It leads to a variety of activities : conferences, workshops, digital participative mapping, and walks with Micheline et Francis for discovering the territory and its landscapes.
Eszter Salamon is a choreographer, artist and performer. She lives and works between Berlin, Paris and Brussels. She is the laureate of the Evens Art Prize 2019. Salamon uses choreography as an activating and organizing agency between various media such as image, sound, music, text, voice, bodily movement and actions. Her works evolve through various formats and aesthetics, methodologies and poetics, and put to work a wide spectrum of expressions. The works are often based on thorough research on particular issues such as female autobiography, non-human subjectivities, and hidden power structures sustaining the hierarchical systems of artistic and educational economies of productions. She conceives of choreography as a means to reflect on the value of knowledge, gestures and images. By exploring how bodies are vectors of the circulation and transformation of meaning, sheinvests in creating trans-national and trans-historical narrations.
Emil Ivănescu is an architect and president of the Romanian Order of Architects – Bucharest Branch. In 2004, he graduated CIon Mincu” University of Architecture and Urbanism and in 2011 the PhD in architecture, with the work: „Corpul postorganic și arhitectura ambiguității” (”The Postorganic Body and the Architecture of Ambiguity”). In 2012 Emil won the contest for designing the Romanian Pavilion at the Venice Architecture Biennale and in 2014 the design for the Romanian Cultural Institute Pavilion at the Venice Architecture Biennale.
4Culture Association, WASP Studios and OAR Bucharest / Architecture Annual started their partnership  within Ergonomica (2017) and Performance, Architecture and Landscape (2019) projects.
Andreea Căpitănescu is a PhD candidate at UNArte Bucharest, artist, choreographer and performer, president and co-founder partner of 4Culture Association. She initiated and developed several international projects, as founder, cultural manager, curator and artist: eXplore festival – International Contemporary Dance and Performance Festival (annual event since 2005), European projects Life Long Burning (2013-2018, 2018-2022) and Jardin d’Europe (2008-2013), Foreign bodies (2014-2016), project EEA Grants (contemporary dance / performance, documentary film, cultural workshops and exchanges), WASP – Working Art Space and Production, Bucharest (independent space of contemporary art, founded in 2012), curator and artistic director of WASP Studios, Europalia Arts Festival – curator performaning arts programme (2019-2020).
Performance installations, video installations*
RAIN WITHOUT CLOUDS / Cătălin Crețu and Iosif Király / collaborative performance
50s SAU SOFT DESPAIR / Aurora Király / installation laboratory
NEVERMIND THE BIG PICTURE / Ilinca Hărnuț, performative video installation
UNWEAVING STEREOTYPES / Denise Lobonț / multimedia installation
PERFORMANCE SITUATION ROOM / AR performative installation, developped by Augmented Space Agency and 4Culture Association. Choreography and performance: linca Hărnuț, Diana Spiridon, Vlad Benescu, Flavia Giurgiu, Georgeta Corca. Curator: Andreea Căpitănescu*The installations can be visited between 19th and 25th of October, from 15:00 to 19:00, by email appointment at contact@waspmagazine.com.
Be with us on eXplore festival and WASP Magazine!
Photo credit: @Alain Roux // MONUMENT 0.7:M/OTHERS Eszter Salamon

Share