An Un-Folding Process, Isabelle Schad (DE)
04.10.2014 / 21:00 / WASP
performance / 50’
Disclaimer: Spectacolul conține nuditate.
Performance-ul va fi urmat de o discuție cu publicul.
Concept și coregrafie: Isabelle Schad, Laurent Goldring
Performance: Isabelle Schad
Spectacol prezentat cu sprijinul Goethe Institut București.
Fotografie: Laurent Goldring
Un solo de Isabelle Schad după Unturtled #1-4 și Der Bau, de Isabelle Schad și Laurent Goldring.
Spectacol prezentat cu sprijinul Goethe Institut București.
In cadrul eXplore dance festival, Isabelle Schad va dezvălui si performa pasaje din Unturtled #1-4 și Der Bau, un solo dezvoltat și prezentat inițial în contextul Live Legacy Project: o corespondență între dansul contemporan german și mișcarea Judson Dance Theatre, din care a rezultat o întreagă serie, creată împreună cu Laurent Goldring.
Der Bau (Vizuina) este continuarea unei lucrări începute în 2008, care s-a concretizat în Unturtled #1-4. În această serie, costumul e considerat obiect de tranziție, cândva proteză a unui ultim strat-lipsă al corpului, și, simultan, primul expus spațiului extern. Costumul, ca organ, face posibilă explorarea corpului și a spațiului înconjurător, care este în același timp și scenă, și decor.
Nuvela omonimă a lui Kafka, ce descrie vizuina ca un spațiu ce derivă din corp, fără să se desprindă de el — păstrând forma, urmele, mirosurile, deșeurile și rezervele, speranțele și disperările acestuia — constituie baza explorării și dezvoltării acestei noi relații între corp și spațiu. Procesul de creație a dezvăluit că spațiul în sine este un organ, și ar trebui privit ca o extensie, o prelungire a corpului. Afirmația lui Rilke, cum că Rodin nu sculptează corpul, ci spațiile din jurul acestuia, poate servi ca un ghid de înțelegere a acestei idei. Shad crează un spațiu bidimensional, planar și fluid, cu ajutorul unor bucăți mari de material. Aceste țesuturi externe sunt tratate ca unele interne, și răspund mișcării într-o manieră extrem de vie, de parcă ar face parte din corp, ca o cochilie, sau ca un partener.
Isabelle Schad este un coregraf și performer ce trăiește în Berlin, unde explorează relația dintre corp și limbajul și reprezentările sale. A fost membră a Ultima Vez / Wim Vandekeybus în Bruxelles și a lucrat cu Olga Mesa, Angela Guerreiro, Felix Ruckert, Eszter Salamon, printre mulți alții. În prezent este co-inițiator al Good Work, Praticable și al spațiului de lucru Wiesenburg-Halle.
http://www.isabelle-schad.net
Vezi interviul:
04.10.2014 / 21:00 / WASP
performance / 50’
Disclaimer: This performance contains nudity.
The performance will be followed by an artist talk.
Concept and choreography: Isabelle Schad, Laurent Goldring
Performance: Isabelle Schad
Photography: Laurent Goldring
A solo by Isabelle Schad after the Pieces Unturtled #1-4 and Der Bau by Isabelle Schad and Laurent Goldring.
A performance presented with the support of Goethe Institut Bukarest..
A solo by Isabelle Schad after the Pieces Unturtled #1-4 and Der Bau by Isabelle Schad and Laurent Goldring.
In the frame of eXplore dance festival, Isabelle Schad will share and reveal different excerpts of the pieces Unturtled #1-4 and Der Bau, a solo developed and first presented in the frame of the Live Legacy Project: correspondences between German contemporary dance and the Judson Dance Theatre Movement, that resulted in a series of pieces created together with Laurent Goldring.
Der Bau (The Burrow) is a continuation of a work started in 2008, that manifested itself concretely in Unturtled #1 through #4. In this series of pieces, the costume was considered as a transitional object: at once a prosthesis of the missing last layer of the body, and simultaneously the first encompassing external space. The costume as organ makes possible an exploration of the body and the space around it can generate, as space, and as a stage, and as a scenography.
Kafka’s novella Der Bau, where the burrow is described as a space deriving from the body itself, yet still belonging to it — bearing the form, traces, odors, wastes and reserves, hope and despair — seemed a good basis for further explorations of conceiving this new relationship between body and space. The creation process revealed that space itself is an organ, and it should be seen as an extension, a prolongement of the body. Rilke’s statement, that Rodin does not sculpt the body, but the spaces around them, can serve as the guideline to understand this idea. A two-dimensional, planar, fluid space was built of large sheets of fabric. These external tissues are dealt with like internal tissues, and they respond in a surprisingly alive manner, at the same time as part of the body, as a shell, and as a partner.
Isabelle Schad is a German choreographer and performer living in Berlin. She was member of Ultima Vez / Wim Vandekeybus in Brussels and has worked with Olga Mesa, Angela Guerreiro, Felix Ruckert, Eszter Salamon, among many others. Currently co-initiator of Good Work, Praticable and the working space Wiesenburg-Halle, her work explores relationships between the body, its languages and representations.
http://www.isabelle-schad.net/
Watch the artist interview: