Iosif Kiráy and Christine Ulke - 87-88 Clouds Will Rain for You - Credit Foto Vlad Dinu

CĂTĂLIN CREȚU ȘI IOSIF KIRÁLY // PLOAIE FĂRĂ NORI

Performance colaborativ / instalație

Lucrarea este o variantă hibridă (cuvânt des folosit în ultima perioadă pentru desemnarea unor relații atât față-în-față cât și mediate, prin diverse platforme online) a instalației sonore 61-87-88 Clouds Will Rain for You (Lucrare realizată de Iosif Király și Christine Ulke și dedicată artistului Fluxus Geoffrey Hendricks, care le-a fost acestora profesor în cadrul Sommer Akademie Salzburg 1992). Prima prezentare a avut loc chiar la Salzburg în același an, iar variante ulterioare, de mai mari dimensiuni au fost prezentate la UNAgaleria și WASP Working Art Space and Production – București, Royal Akademy of Arts Antwerp, Musica – Impulse Center for Music, Dommelhof, Belgia. (ultimele două în cadrul festivalului Europalia, 2019), din care provine.

WASP Studios a invitat cei doi artiști să conceapă o acțiune artistică ce poate fi prezentată (în funcție de situația fragilă și imprevizibilă generată de pandemie), atât în variantă “on site” cât și “online”. De data aceasta, sunetul este mediat electronic, prin captări, procesări și spațializări diverse.

IOSIF KIRÁLY este artist, arhitect și educator ce trăiește în București. A participat în numeroase expoziții și evenimente artistice naționale și internaționale, atât individual, cât și în diverse proiecte colaborative, dintre care cel mai cunoscut este grupul subREAL.

A beneficiat de burse și rezidențe artistice, a participat și coordonat programe culturale și documentare. Lucrările sale se află în numeroase colecții de artă atât publice, cât și private.

Este unul dintre membrii fondatori (în 1995) ai Departamentului de Fotografie și Imagine Dinamică, din cadrul Universității Naționale de Arte București, unde în prezent este profesor. De asemenea, din 2013, ține un curs la masterul de studii vizuale din cadrul SNSPA.

CĂTĂLIN CREȚU este compozitor, artist multimedia, cercetător științific la Centrul de Muzică Electroacustică și Multimedia al Universității Naționale de Muzică din București (catalincretu.ro). Preocupările sale acoperă o zonă vastă, de la compoziția pentru instrumente acustice până la experimente în zona interactivității audio-vizuale. A publicat o carte de referință despre implementarea noilor tehnologii în muzica nouă:
De la sunetul sinus la anatomia umbrei. Perspective tehnologice în muzica nouă. Editura UNMB/Vellant, 2015.

//

Creație realizată în cadrul proiectului “Mixed territories“, la WASP Working Art Space and Production.

 

Producție: WASP Studios

Co-producător: Asociația 4Culture

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Instalația poate fi vizitată în cadrul eXplore festival #15 la WASP Working Art Space and Production astfel:

@Photo by Vlad Dinu –  Iosif Király and Christine Ulke – 87-88 Clouds Will Rain for You

Ilinca Harnut - Nevermind the Big Picture, 2020, video still

ILINCA HĂRNUȚ // Nevermind the Big Picture

Video instalație performativă

Instalația explorează raportul ambivalent al individului contemporan cu realitatea, alunecarea inertă pe suprafața concretului înspre vortexul hipnotic al hiperrealului. Având ca punct inițial de inspirație maniera în care Laurie Simmons folosește păpușile ca avataruri ale autoarei într-o lumea cvasi-utopică, instalația “Nevermind the Big Picture” folosește imobilitatea celor două femei de jucărie ca punte între realitatea opresivă și disfuncțională surprinsă în proiecția video și frenezia video ritmică a micului ecran. Cele două păpuși funcționează ca reprezentanți simbolici: figurine artificiale, optimizate, conforme așteptărilor sociale și a presiunii de a întruchipa lipsa de reacție și încremenirea întru frumos, materializând idealul de feminitate de care încă nu reușim să ne debarasăm.

Ilinca Hărnuț este actriță, scenaristă și artist multimedia. A absolvit UNATC I. L. Caragiale, secția actorie, și este în prezent doctorandă la UNARTE. Prin munca de cercetare artistică transectorială, încearcă să exploreze zonele de intersecție ale realității cu ficțiunea și felul în care să recompunem realitatea ca ficțiune și prin prisma ficțiunii.

„Nevermind the Big Picture” a fost dezvoltat în cadrul proiectului Practising Solo Collectivela WASP Working Art Space and Production

Instalația poate fi vizitată în cadrul eXplore festival #15 la WASP Working Art Space and Production astfel:

Update program:

*Instalația se poate vizita la WASP Working Art Space and Production, de miercuri până sâmbătă (15:00 – 19:00), până pe 15 noiembrie, 2020,  cu programare la coordination@4culture.ro / contact@waspmagazine.com


 ***

PRACTISING SOLO COLLECTIVE

Producție: WASP Studios

Co-producător: Asociația 4Culture

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Parteneri: Ordinul Arhitecților din România – filiala București, Anuala de Arhitectură București 2020
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. Administrația Fondului Cultural Național nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Zeppelin, Revista ARTA, Designist, feeder.ro, IQads, România Pozitivă

PSC_WEB

Credit featured image: @Ilinca Harnut – Nevermind the Big Picture, 2020, video still

Credite galerie: Diana Păun și Vlad Dinu

Fotografii-DeniseL

Denise Lobonț: Unweaving Stereotypes / Life Long Burning 2020

Instalație multimedia

Proiectul artistei urmărește o interogare a mentalității stereotipale și a segregării sociale rezultate din prejudecăți în spațiul românesc față de femeile de etnie romă pornind de la exprimarea vestimentară și aproprierea unei moșteniri culturale de către consumul de masă.

Persoanele fotografiate s-au născut și lucrează în România în diferite domenii: medicină, poliție, muzică sau științe politice. În cadru este folosit un material textil “gypsy” inautentic și exoticizant care sublinează presupuneri clișeice ignorante din mașinăria imaginarului colectiv asupra istoriei protagonistelor.

Proiectul descompune mecanismul prejudecăților și contestă generalizarea stereotipară aducând în prim plan experinața zilnică a acestor fete.

Video Mașina stereotipurilor este rigidă și persistentă, crează un văl protector al ignoranței bazat pe ipoteze imaginare. Traducere sunet mai jos ↓

Mărturia Florentinei Manea – Unweaving Stereotypes, text în limba română.

Denise Lobonț  (n.1995, Deva) este absolventa programului de licență în cadrul secției Foto-Video la Universitatea Națională de Arte București în anul 2017. Pe parcursul universitar a beneficiat de o bursa de studiu din partea unei universități partenere din Franța, iar post-licenta a completat un internship in Paris timp de 5 luni într-un studio foto. În prezent este recent absolventă a programulului masteral al aceleiași secții. Temele de care este interesată sunt minoritățile etnice, identitatea de gen, moda în context social.   Un laitmotiv al proiectelor sale este demontarea clișeelor de gen, colaborând cu diverși artiști sau modele din scena underground a Bucureștiului.

//

Unweaving Stereotypes a fost dezvoltat in cadrul proiectului LIFE LONG BURNING 2020, la WASP Working Art Space and Production.

LLB

Producător: Asociația 4Culture
Co-Producător: WASP Studios

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Life Long Burning – Towards A Sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe este un proiect multianual co-finantat de Uniunea Europeană – Programul Europa Creativă.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

***

Instalația poate fi vizitată în cadrul eXplore festival #15 la WASP Working Art Space and Production astfel:

Update program:

*Instalația se poate vizita la WASP Working Art Space and Production, de miercuri până sâmbătă (15:00 – 19:00), până pe 15 noiembrie, 2020,  cu programare la coordination@4culture.ro / contact@waspmagazine.com

Credit featured image: Denise Lobont, Unweaving Stereotypes, 2020

Credite galerie foto: Diana Păun și Vlad Dinu

39c460b9-e257-4647-8d8a-c3527244c293

Super:Serios ‘aproape departe’ / Life Long Burning 2020

17.09.2020 // 18:00 – 21:30
WASP Working Art Space and Production

Intrarea este liberă, pe baza de înscriere prin completarea următorului formular: https://bit.ly/2GHVxAZ

Deci, ieși din casă, te oprești la covrigi sau te întâlnești cu un prieten, vă intersectați cu o pisică neagră sau vă prinde ploaia, ajungeți pe o terasă cu umbrele sau… Situațiile din oraș presupun de multe ori decizii care se ramifică în direcții uneori neașteptate.

Super:Serios vă invită în spațiul WASP Working Art Space and Production să explorăm împreună direcții și narațiuni adunate din oraș. Hai și tu să-l jucăm împreună!

Aproape departe (Far to Close) este un boardgame la scară umană care explorează interacțiunea urbană și modurile în care ne apropiem și ne distanțăm în contextul orașului.

Jocul se joacă în 4, așa că alege-ți cât mai repede intervalul în care vrei să vii. Adu-ți prietenii! Poți face asta ușor completând următorul formular https://bit.ly/2GHVxAZ

super:serios este un studio de design ce dezvoltă proiecte interdisciplinare pornind și urmărind experiențe de joacă în strânsă relație cu contextul urban. Pornit ca un dialog între un designer de jucării și un un arhitect urbanist, super:serios îmbină în proiectele lor tangibilul cu digitalul pentru a cerceta unde pot duce circumtanțele de joc în explorarea contextelor reale.

Membrii echipei sunt Maria Mandea, Teodora Ungureanu și Sebastian Comănescu. Conceptul jocului a pornit de la discuții super serioase alături de Diana Michiu și Raisa Parpală.

În timpul vizitei se vor respecta normele sanitare și regulile de distanțare socială. Masca este obligatorie pe toată durata evenimentului. Tuturor participanților li se va lua temperatura la intrare, și nu va fi permis accesul persoanelor cu simptome de răceală respiratorie. În cadrul spațiului va fi permis un număr maxim de 25 persoane, cu respectarea distanțării sociale.

Aproape departe (Far to Close) a fost dezvoltat în cadrul proiectului LIFE LONG BURNING 2020, la WASP Working Art Space and Production.

Pliant Aproape departe / Far to Close

Galerie foto

***

LLB

Producător: Asociația 4Culture
Co-Producător: WASP Studios

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.
Life Long Burning – Towards A Sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe este un proiect multianual co-finantat de Uniunea Europeană – Programul Europa Creativă.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Zeppelin, Revista ARTA, Designist, feeder.ro, IQads, România Pozitivă

Performance-situation-room_COVER_HQ

Performance Situation Room – spațiul în care noile tehnologii media se întâlnesc cu artele performative


Asociația 4Culture a lansat pe website-ul www.4culture.ro instalația performativă digitală realizată în cadrul proiectului Performance Situation Room, co-finanțat de Ministerul Culturii prin programul Acces Online și susținut de Life Long Burning, co-finanțat de Uniunea Europeană în cadrul programului Europa Creativă.

Performance Situation Room este un spațiu de contemplare în care artiștii și publicul împart un spațiu imaginar ce încurajează explorarea abilităților într-un mod spontan prin conceperea unor noi formate și scenarii într-un spațiu virtual de joc și experiment.

Când din rutina noastră dispar pe rând spațiul social comun, spațiul profesional public, spațiul cultural viu, reunindu-se într-un spațiu privat unic, ce se întâmplă cu percepția noastră asupra timpului și mediului înconjurător?

Conceptul propus imaginează o nouă posibilă rutină zilnică în care sunt chestionate diferite niveluri ale realității și imaginii în relație cu timpul. Aflat la convergența dintre artă și tehnologie, spațiul performativ își dezvoltă noi dimensiuni virtuale accesibile publicului larg prin intermediul unei aplicații web interactive. Performerii și publicul acestora împart același spațiu virtual, explorând noi versiuni de existență temporală.

Această nouă perspectivă vizuală a spațiului digital – ca mediu principal de manifestare artistică în perioada pandemică pe care o traversăm, oferă noi moduri de exprimare și lectură a temelor și abordărilor artistice, iar mai presus de toate, ocazia unor colaborări exploratoare comune.

(Andreea Căpitănescu, curator)

Vă invităm să accesați aplicația virtuală web Performance Situation Room la adresa http://www.4culture.ro/performance-situation-room-webapp/
*Recomandăm ca aplicația să fie vizualizată cu ajutorul Chrome Browser pe dispozitive tip laptop sau computer.

Instalația interactivă poate fi vizitată în cadrul eXplore festival #15 la WASP Working Art Space and Production astfel:

Update program:

*Instalația se poate vizita la WASP Working Art Space and Production, de miercuri până sâmbătă (15:00 – 19:00), până pe 15 noiembrie, 2020,  cu programare la coordination@4culture.ro / contact@waspmagazine.com

Credite:

Andreea Căpitănescu – curator
Flavia Giurgiu – performer
Ilinca Hărnuț – performer
Geta Corca – performer
Diana Spiridon – performer
Vlad Benescu – performer
Alexandru Mihai – video artist
Diana Păun – visual artist
Ciprian Făcăeru/ Augmented Space Studios - scenografie virtuală
Florin Dumitru/ Augmented Space Studios - creative programmer
Dan Făcăeru/ Augmented Space Studios - technical artist
Andrei Raicu – compoziție muzicală & sound design
Andrei Păun – artist 3D
Dragomir Cristian  – artist animație 3D
Chereches Dragos - tehnician MoCap
 

***

PERFORMANCE SITUATION ROOM

Performance Situation Room - poster

Producător: Asociația 4Culture      Co-producție: WASP Studios

Proiect cultural co-finanțat de Ministerul Culturii prin programul Acces Online și Life Long Burning (LLB) – Towards a sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe, finanțat de Uniunea Europeană prin Programul Europa Creativă.

Parteneri: Augmented Space Agency, Retscan, Retina Film Production

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Revista Arta, Zeppelin, feeder.ro, IQads, România Pozitivă, Designist

 
foto Zoom in_out

Zoom In/Out. Immaterial performance

Proiect în desfășurare

Dezvoltat de Asociația 4Culture în parteneriat cu Ordinul Arhitecților din România – filiala București, Institutul Național al Patrimoniului, rețeaua europeană Life Long Burning și Anuala de Arhitectură București 2020,  proiectul “Zoom In/Out-Immaterial performance” invită artiști contemporani într-un demers de cercetare vizuală a temei locuirii și efectele pe care privarea contactului direct cu spațiul exterior – piața, biroul, natura, le au asupra percepției timpului și a corpului.

Într-o perioadă în care rutina unui program care să păstreze relația timp-spațiu în parametrii cu care eram obișnuiți, oferind repere exacte, se dilată, făcând astfel loc unei zone gri de percepție, proiectul propune un demers artistic de introspecție a poziționării noastre în societate, a rolurilor pe care le jucăm, a unui absurd al locuirii atunci când spațiul devine singular.

Împreună cu un grup de artiști vizuali și performeri, acestea și alte întrebări vor fi transpuse în practici care au ca scop modificarea sau chiar schimbarea a ceea ce determină ecologia corpului și a experienței locuirii, într-o serie de lucrări ce transmit un mesaj de speranță, că lucrurile pot fi și altfel.” (Andreea Căpitănescu, curator)

Participanții invitați în proiect sunt activi în domeniul artelor performative, cinematografiei și artelor vizuale: Ilinca Hărnuț, Diana Spiridon, Flavia Giurgiu, Geta Corca, Vlad Benescu, Alexandru Mihai, Emil Ivănescu, Diana Păun.

Spațiile în care performerii vor acționa sunt realizări contemporane ale arhitecților bucureșteni, lucrări premiate de jurii internaționale în cadrul Anualei de Arhitectură București.

Producător: Asociația 4Culture

Co-Producător: WASP Studios

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național

Susținut de Life Long Burning – Towards A Sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe, proiect multianual co-finanțat de Uniunea Europeană – Programul Europa Creativă.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri: Ordinul Arhitecților din România – filiala București, Institutul Național al Patrimoniului, Anuala de Arhitectură București 2020

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Zeppelin, Revista ARTA, Designist, Feeder, IQads, România Pozitivă

Ergonomica-9

Art and Landscape Narratives – apel proiecte artistice

Asociația 4Culture lansează apelul de propuneri de proiecte artistice din cadrul programului multianual Art and Landscape Narratives, în cadrul căruia se va realiza și prezenta o creație nouă – instalație eco-media performing arts, curatoriată de artista Marilena Preda Sânc.

Apelul este deschis artiștilor care activează transdisciplinar în artele vizuale contemporane, folosind mediile video-art, performance, sound-art, instalație multimedia. Asociația 4Culture va selecta 5 artiști din România, ce vor dezvolta creații noi ce abordează relația dintre artă și ecologie. Lucrările vor fi ulterior expuse în cadrul unei instalații ce va fi prezentată la WASP Working Art Space and Production în 2021.

Condiții de participare:

  • CV/biografie artistică
  • Portofoliu lucrări (link-uri video, foto)
  • Statement artistic și concept (maxim 2 pagini), transmise prin email / wetransfer, la adresa: coordination@4culture.ro.

Deadline aplicații: 25 septembrie 2020

Artele vizuale actuale din România, practicile curatoriale, teoria artei și creația artistică se dezvoltă din ce în ce mai mult spre subiecte axate pe eco-democrație și pe existența umană în zilele noastre. Marilena Preda Sânc, cu o cunoaștere profundă a scenei de artă vizuală locală și mondială, va coordona o expoziție axată pe cercetarea conceptuală a contextelor sociale și politice, a problemelor de gen, a ecologiei și a istoriilor locale / globale, analizând efectele globalizării în era digitală și prezentarea, în perspective antropologice și geopolitice, a istoriilor unei omeniri care își redefinește identitatea spre o atitudine mai responsabilă.

“Practicile Eco Art reprezintă un teritoriu transdisciplinar, interstițial, hibrid și multimedial în arta contemporană. Artele vizuale și artele spectacolului se poziționează frecvent în sfera dialogului social, politic, educațional din perspectiva unei umanități opacizate de un consumism exacerbat. Natura și natura umană au avut de suferit. Eco Art aduce în atenție natura și pericolele generate de poluare dintr-o dublă perspectivă estetică și militantă. Esențial este să înțelegem Eco Arta ca un mod curat și etic de a gândi și reflecta lumea contemporană.” (Marilena Preda Sanc)

Producție: Asociația 4Culture

Program multianual co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Programul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul programului sau de modul în care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Zeppelin, Revista ARTA, Designist, Feeder, IQads, România Pozitivă

Credit foto: Claudiu Cobilanschi, proiect ERGONOMICA (Asociația 4Culture, 2017)

afis aproape departe-lat

Open Lab Super:Serios ‘far to close’ / ‘aproape departe’

Deci, ieși din casă, te oprești la covrigi sau te întâlnești cu un prieten, vă intersectați cu o pisică neagră sau vă prinde ploaia, ajungeți pe o terasă cu umbrele sau … Situațiile din oraș presupun de multe ori decizii care se ramifică în direcții uneori neașteptate. super:serios vă invită în spațiul WASP Working Art Space and Production să explorăm împreună direcții și narațiuni adunate din oraș.

Aproape departe (Far to Close) este un boardgame la scară umană care explorează interacțiunea urbană și modurile în care ne apropiem și ne distanțăm în contextul orașului.

În zilele de 28, 29 și 30 august 2020 testăm prima variantă a jocului. Hai și tu să-l jucăm împreună!

Jocul se joacă în 4 așa că alege-ți cât mai repede ziua și ora la care vrei să vii. Adu-ți prietenii! Poți face asta ușor completând următorul formular https://rb.gy/3bkpsi

În timpul vizitei, toate măsurile de siguranță vor fi puse la dispoziție în conformitate cu liniile directoare de prevenire COVID 19. Masca este obligatorie!

WASP Working Art Space and Production

Open lab-ul face parte din rezidența super:studio în cadrul proiectului cultural Life Long Burning 2020.

Producător: Asociația 4Culture
Co-Producător: WASP Studios
Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.
Life Long Burning – Towards A Sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe este un proiect multianual co-finantat de Uniunea Europeană – Programul Europa Creativă.
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism, Zeppelin, Revista ARTA, Designist, Feeder, IQads, România Pozitivă

Top